“好色之徒”赵巍:喜欢莫奈,不想做梵高!
画家赵巍系列作品欣赏
喜欢莫奈,不想做梵高,这是赵巍作为一个圈外画家的标签。对于色彩,对于艺术本身,这位画家一直保持着谦卑热爱,也一直不忘初心,知道自己为什么做艺术。了解他的人都说:对于艺术,他颇有点像一个还没有拿到结婚证的恋人,深情不变地对艺术缪斯唱着爱情小夜曲。那么,赵巍是谁?他与艺术之缘从何而起?除开画画,他又还有哪些玩法呢?下面我们一起走进一段有色又有料的艺术人生吧。
▲「 赵巍简历和他的多元玩法 」
赵巍,1964年1月生于浙江杭州。中国十大策划人,油画家,现为正方策划董事长,杭州马赛尔油画会长。毕业于无锡轻工学院设计专业,创办杭州正方营销策划有限公司、马赛儿油画会。
从事营销策划26年,秉承“我为水无形,入你形,你我同行”的服务理念,三次荣获中国十大营销策划人称号。所著《从代工到品牌》、《营销三剑》营销专著,成为国内机场书店、当当网与淘宝网的畅销书。
工作之余习画不止,有独具一格的视觉语言。曾专门用油画艺术创作冷江鳖、长坂坡菜籽油、今仕红茶等品牌代言形象。创办马赛尔油画会是一家“零起点”油画教学培训机构,其“自由上课,轻松学会”的模式赢得了商界精英与油画爱好者的热捧。
▲「 赵巍近五年艺术足迹 」
● 2014年 创作油画《烈焰救婴》获“中国梦”书画展优秀创作奖:
● 2015年 创作油画《万紫千红》获西班牙高迪艺术奖章并被高迪艺术中心收藏
● 2016年 创办中国零起点学油画机构:“马赛尔油画会”
● 2017年 参加中国“医艺同行”中青年油画公益展
● 2017年 西湖国际艺术博览会参展
● 2018年 应捷克布拉格维科艺术中心之邀,成为旅居中欧的东方艺术家,成功参与慈善学校油画教学与公益拍卖
● 2019年5月,《色舞飞扬》个人油画展在品悦艺术馆展出,十二分钟现场油画创作拍卖一万三千元捐赠公益事业。
● 2021年 受邀出席中韩建交30周年文化交流活动——“源流·当代绘画展”
▲「 喜欢莫奈,不想做梵高 」
喜欢莫奈,不想做梵高——评赵巍油画艺术的品牌定位。此定位出自余玉霞。
赵巍有一张金名片:中国十大策划人。
在投身实用艺术商业营销的同时,他始终没有放弃艺术家的梦想,那个时代的过来人都知道,一个八十年代的艺术生完全有资格认定自己艺术天赋过人且艺术科班出身的!他给自己定的头衔是:策划界油画第一人!俗话说,商场如战场,在时间就是生命的战斗空隙玩艺无止境的事业,消耗大量时间,这个平衡是很难驾驭的!必定会牺牲一个,至少分出主次,显然,赵巍最后要的是艺术事业,牺牲的是赚钱的生意。
当他随时随地可浪迹天涯,甚至长期呆在布拉格的时候,我说他是个活着的梵高,他却说:我不想做梵高,我喜欢莫奈、库尔贝!正如当初有多少人不敢欣赏梵高,现在就有多少人不敢拒绝梵高,尤其是艺术家,但赵巍一口拒绝这个送上门的雅号,他有自己的执着。说他像梵高,当然不是指他的作品风格有一丁点像梵高,而是这种勇于拒绝“被梵高”的明白执着。
赵巍执着要做一个新概念的艺术家,打造自己的艺术品牌!因此,赵巍有很多惊世骇俗的自评,一般艺术家避之唯恐不及的自评: 我的风格就是没风格!艺术就是要雅俗共赏,专业的看得过去,老百姓能看懂,有钱人要喜欢。给人画像,不敢画得不像;不能把人画丑!油画可以零基础,谁都能学……这些话一般人听起来很有道理啊,但是了解时下画界流风的却相反要被吓到!
品牌,就是质量,加差异化,加知名度,品牌策划人赵巍为亲自打造一块艺术品牌已经做了很多创意策划,有没有效果那就看在别人眼里识别到了什么。当然,罗马不是一天建成的,关键是起点、方向对不对,能力水平有没有?已经有许多艺术同仁、收藏家、赞助人和艺术爱好者被吸引到了他身边,对此都是十分肯定,乐观其成。
中国官方艺术上经历过一个“主题先行”时期,歌功颂德或者大批判,高大全红光亮,美感尽失。到八十年代,回归“真善美”的西方古典文化价值,又追赶现代主义艺术潮流,出现了对形式价值的研究热潮,以学院派为主流,追求抽象变形的学术定位,对艺术“内容”看得很淡——但同时,官方教材艺术概论等却几十年如一日,披着“反映论”的外壳对时代没有理论上的反映,你以为它过时了,它却随时可以借尸还魂,大棒一挥。
学院派遥遥领先(热衷前卫),官方高高在上,大多数人的审美需求却被忽视,艺术表现情感的本质也颇为偏离。艺术史实际上一直在重复着同样的故事: 在主流的边缘,总有一些处低守中的更真诚真挚的艺术追求者,来踏出一条新路。
赵巍作为一个实用艺术专业的圈外画家,对艺术一直抱着一种谦卑的热爱,一直没有忘记自己为什么做艺术,颇有点像一个还没有拿到结婚证的恋人,深情不变地对艺术缪斯唱着爱情小夜曲。在他的画中,想表现什么一目了然,通过油画技巧大胆直接地表现自己的内容,用艺术回应人们的关切。
赵巍有心把自己的观点直接体现在作品中,《奥巴马像》《川普像》《习川会》等作品直接有力地表达了向往民主、中美友好的民意。《习川会》画于中美贸易战开始之前,在全世界关注的目光下,习说“中国有一千个理由与美国搞好关系!”亲美向西,这是理性力量对中国发展道路的不变期待。《火柿子》《煎鸡蛋》等作品,以超级真实的幻觉,满足了人们对油画写实表现力的期待。油画是用来表达的,就像拳头是用来实战的,就像徐晓东的挑战,管你太极八卦连环掌,打一场见分晓。
爱城市,要做大都市的歌手,也是赵巍艺术事业经营的自我意识。赵巍生在城市长在城市,家境优裕,享受着城市生活的便利,真心爱城市。这一点与大多数根在农村梦田园的艺术家又拉开了辨识度。因为杭州美,也因为兼顾工作,他的写生大多在杭州及附近,人造元素的设计感Vis自然生长的参差,干净整洁Vis泥土气息,不同的美,都是可以画好的。赵巍喜欢交际,离不开朋友,通过艺术追求快乐,画中洋溢着一种享乐气氛,也带给观众一种快乐的享受。难怪他不爱苦行僧般的梵高,而与莫奈、库尔贝心有灵犀。
赵巍作品中,我个人最喜欢的是那些绿色调的作品,大多是写生之作,第一手的观察感悟大自然,而呈现出无限丰富。记得作家宗璞写杭州,归纳为一个绿字(出自宗璞《西湖漫笔》),绿是活的,野的,更是需要时间修炼的,人为修养到不着斧痕。
白居易“江南忆最忆是杭州,春来江水绿如蓝”,也是绿,而且是深湛多变的,绿是可以容纳最多变化的。作为一个杭州人,一个写生画家,绿调子的把握自然就成为赵巍色彩技巧的最强部分,绿与黑,波影交织,幽幽空翠,绿与白,如星点点,沁人心脾,绿色与其他彩色系搭配,也是相得益彰,在风景中得到很好表现。
▲「 奇幻油画旅程,走进赵巍 」
-01-
| 初识油画 |
记得三十多年前,当时我十九岁,第一次去杭州勇进业余美术培训学校上浙江美术学院油画系王芳雄老师的色彩课,王老师为了了解每一个学员的色彩基础,让每一个学员挑一幅作品临摹,我临摹的是一幅水彩静物,从未接触过色彩的我就用水粉颜料画起了第一幅色彩临摹画,王老师在教室里不断地走动,当走到我的画前,他停住脚步:你为什么不去考美院?你的色彩感觉很好!而且似乎整体性也不错!我被夸的双耳发热,但显然是有点兴奋的飘飘然了。
▼ 梅花 ▼
-02-
| 神奇的油画 |
那就是我第一次触摸到了:色。也是在王老师的教导下,第三次上课,我已经开始画油画了,在这个色彩班,我用油画画下第一幅静物写生,第一幅油画肖像,在以后的日子里,我经常去户外写生,以及用油画画下《大众电影》杂志中的众多封面明星,那个时代,根本不懂什么油画技法与作画顺序,只是神奇于油画的特性:可以画的像照片。
▼ 湘湖 ▼
-03-
| 画风的形成|
在无锡轻工就读设计专业时,前面两年的基础课素描与色彩,夯实了我的绘画基础,小时候父亲对我抓形的严格要求又助长了我画任何对象的自信心,朋友们夸我抓形准更促使我尝试在画布的任意点起形与上色,渐渐地形成了自己随意而浪漫的画风。
-04-
|“好色之徒” |
学习油画的过程,是一个时断时续的过程,自己的第一职业是一个广告设计师,从获得华东的包装设计大奖开始,自己下海经营的是一家广告公司,所涉的理论也是如何抓住读者的视线,吸引消费者眼球,所以在创作油画的过程中,用色的习惯也会有职业的影响,以色彩饱满鲜艳为画面主要表现,对油画的理解也开始步入到以“色”定胜负的主要标准,自己在公众场合会经常自诩为:“好色之徒”。
▼ 路松▼
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| 坠入“色”网 |
随着自己经营策划公司的成长历程,爱好油画一直牢牢占据着我的业余生活,自己车子后备厢里总是携带着写生用的油画箱,与家人朋友郊游,别人棋牌乐,我则去周围找一景摆开了写生的阵势,两三个小时,写就一幅作品,双休日几乎成了我的创作日,逢雨天,必然要到画室继续沉醉在自己的痴爱之中,日积月累,与自己的作品谈上了恋爱,坠入了“色”网。
-06-
| 生活与油画 |
除了对于绘画有天然的兴趣爱好,自己的工作也成就了我的丰富多彩的生活圈与人脉圈,二十六年的策划专业工作,使我接触到了形形色色的各路精英,以及各类思想与各种人物性格。
生活就如油画调色盘,千万种的人生绘就了千万种的色彩,社会如此丰富多彩,人生如此跌宕起伏,要想自己在人生的长路上拥有一个良好的心态,以应对人生之路的千变万化,必须使自己置于阳光的照射下,反射出丰富多彩的光影与色相,生活就是调色板,生活就是万花筒,选择什么样的色彩就等于选择了什么样的心态,好心态成就人生,好心态成就快乐与幸福,生活就是色彩,选择阳光,选择快乐!在我的油画中,处处洋溢着阳光与快乐,你感受到了吗?
▼ 漓江竹筏▼
-07-
| 独爱油画 |
画的种类很多,国画、版画、水彩、油画、水粉、丙稀、粉笔、素描、综合材料等等,为什么我独爱油画?
首先,油画的表现力最强;任何物体经油画表现,或细腻、或粗犷、或写实、或写意、或具象、或抽象,均能挥毫达成,其次,色彩的丰富性;每一种色彩均能反应出它所对应的情感,如黑色代表了高贵、神秘、死亡、抑郁……红色代表了热情、奔放、食欲、好运、喜庆……橙色代表了秋天、酸甜、果实、营养……黄色代表了快乐、财富、阳光、警觉……绿色代表了春天、活力、新鲜、青春、生命……蓝色代表了自由、梦想、海洋、科技、冷静……紫色代表了浪漫、香味、女人、典雅……白色代表了圣洁、干净、秩序、肃穆……灰色代表了含蓄、压抑、隐晦、忍耐、苦涩……色彩的情感倾向恰恰能够代替文字与语言表达画家的内心世界,寻找到能引起共鸣的观众的情感诉求与寄托,这也许是油画能够引起大众热爱的主要原因之一吧!最后,也是最最重要的:油画是能满足我人生生命历程情感需求的爱人。
▼ 玉兰花▼
-08-
| 兴趣 |
有一个一生热爱的兴趣是十分幸福的人生,他无须通过他人的陪伴就能自娱自乐,至少在人生路上有一个相爱的挚友永远不会离他而去,二十岁时,我就悟明白一个道理,把时间耗在他人身上不一定能有所收获,但是对于自己兴趣的投入定能收益颇丰,投入与产出在兴趣爱好上私毫没有风险。
同样道理,艺术品的收藏,只要不是以功利为目的的真正热爱,你也同样会收获满满,在我所呈现的艺术作品中,假如能引起你情感上的共鸣,在你独自欣赏自己的收藏品时,聊以自慰并徜徉在阳光般的色彩中,你是否感觉到似乎在寒冷的冬日里晒着太阳并从内心感受温暖?
▼蓝色乐章 ▼
-09-
| 愿 |
色彩正跳跃,笔触正舞蹈,心灵正飞扬,阳光正明媚!但愿我的油画创作能够给各位朋友带来快乐,并享受到阳光在心中弥漫开来!
▼ 七彩乐章▼